La Asociación Catalana de Magos, Ilusionistas Profesionales y Empresarios (ACMIPE) es la entidad que agrupa al sector de la magia de carácter profesional y defiende sus derechos como sector (artistas, editores y fabricantes de efectos).

La crisis del Covid-19 ha afectado gravemente a todos los sectores de la sociedad, y especialmente, al sector cultural, ya fácilmente vulnerable por las propias características del sector.

Como entidad nos hemos adherido a 2 documentos que resumen las necesidades globales de la industria cultural: Manifiesto a favor de la cultura, impulsado por el Cercle de Cultura y Propuestas para la reapertura de Espacios Privados, impulsado por la Federación estatal de Asociaciones de empresas de teatro y danza (FAETEDA).

Estos dos manifiestos representan un amplio sector de la industria cultural tanto catalana como española, y proponen una serie de propuestas que esperamos que los gobernantes tengan en cuenta al momento de tomar las próximas decisiones.

Manifiesto a favor de la cultura

El Círculo de Cultura promueve este manifiesto en el que se insta a las administraciones públicas, tanto catalanas como españolas y de la Unión Europea, a impulsar un conjunto de medidas que permitan el mantenimiento del tejido productivo y la actividad de los sectores culturales para garantizar la continuidad del trabajo desarrollado por creadores, artistas y trabajadores de la cultura, asociaciones y de todos aquellos ciudadanos que participan a través de la cultura popular y tradicional. Estas medidas se explicitan al final del manifiesto en 10 peticiones concretas y cuenta ya con la adhesión de 150 entidades, organizaciones y asociaciones del mundo cultural y económico.

El sector cultural de Cataluña suscribe este manifiesto en el que se insta a las administraciones públicas, tanto catalanas como españolas y de la Unión Europea, a impulsar un conjunto de medidas que permitan el mantenimiento del tejido productivo y la actividad de los sectores culturales para garantizar la continuidad del trabajo desarrollado por creadores, artistas y trabajadores de la cultura, asociaciones y de todos aquellos ciudadanos que participan en ella a través de la cultura popular y tradicional.

Más allá de su capacidad de crear impacto en el PIB y en el empleo, la actividad de los sectores de la cultura es clave en la creación de competitividad, dignidad, calidad de vida y cohesión social en el ámbito local, de Cataluña , de España y son, además, un elemento fundamental para el relanzamiento del proyecto europeo. Estas medidas deben contemplar toda la cadena de valor, que va desde la creación, la investigación, la conservación, la producción, la distribución, la exhibición y la difusión.

Urge dar una respuesta positiva basada en incentivos y ayudas económicas facilitadoras del acceso cultural y el consumo, que sean verificables, claras y directas a los actores de los sectores de la cultura para preservar la continuidad de las empresas, instituciones, entidades y de sus profesionales.

Manifiesto  

La grave crisis sanitaria a la que estamos asistiendo desde el cierre de los espacios culturales del pasado 12 de marzo y desde el decreto de Estado de Alarma del 14 de marzo, ha dejado a los sectores culturales en estado de choque, paralizados y sin capacidad alguna para generar ningún tipo de ingresos o para garantizar su funcionamiento básico. Una medida necesaria para combatir la urgencia sanitaria y garantizar una gestión eficaz y coordinada para luchar contra el coronavirus ha sacudido, como nunca antes a ninguna otra crisis, toda la cultura del país. Una cultura que desde el primer momento se ha solidarizado con generosidad al abastecer de contenidos los minutos y las horas muertas de la ciudadanía confinada en casa, conocedora como es de la importancia de cuidar el cuerpo, y también del alma.

Pero nos hemos olvidado de catalogar la cultura como servicio esencial. Ahora, desde casa, mañana desde sus espacios naturales de exhibición. Y nos hemos dejado por el camino, desprotegidos, empresas, entidades, instituciones, artistas, creadores, investigadores, gestores y trabajadores, y toda la variedad de personas que vivimos cada día de la cultura considerada como uno de los motores de nuestro progreso social. Además, la cultura es fundamental para la construcción de la oferta turística, basada en muchos casos en el atractivo y oferta cultural, sin la cual no será posible relanzar la actividad turística y de servicios asociados.

Los profesionales de la gestión cultural, los museos y espacios de patrimonio, las artes escénicas, audiovisuales, las artes literarias, las plásticas y las musicales, se han visto obligados a interrumpir sus procesos de creación, investigación, gestión patrimonial y desarrollo creativo destinados a garantizar la continuidad básica de sus servicios y poner en marcha nuevos proyectos; así como se han quedado desiertas las ciudades sin abrir salas de exhibición cinematográficas, teatrales, musicales, los espacios de creación, las galerías de arte, los museos y espacios de presentación patrimonial, las bibliotecas, archivos, librerías y espacios públicos donde se desarrollan manifestaciones culturales de todo tipo. La experiencia se extiende también a las empresas productoras de cine, de televisión, de espectáculos teatrales, de editoriales, de la industria del videojuego, la producción musical, y los servicios asociados al turismo, la cultura popular y la gestión del ocio.

Hoy podemos certificar que el 100% del sector cultural está detenido. A la imposibilidad de generar ingresos o de continuar ofreciendo los servicios básicos a la ciudadanía, se une la enorme dificultad para mantener a corto y medio plazo las estructuras productivas y los servicios básicos de funcionamiento que son las que crean las condiciones para el adecuado funcionamiento de los sectores culturales. Constatamos que los artistas, creadores, gestores, conservadores e investigadores, que el conjunto de trabajadores de la cultura, no sólo ya no disponen de las condiciones para dar salida a sus trabajos sino que, además, una gran mayoría no recibe ningún ingreso, o sus organizaciones están sufriendo enormes dificultades de financiación que ponen en riesgo su continuidad. A la situación de déficit en la financiación de la cultura, la carencia de una ley de patrocinio, mecenazgo y participación social, se añade ahora la crisis pandémica global. Podemos aseverar que los sectores culturales se encuentran frente al momento más difícil y decisivo de su historia.

El sector cultural ha sido clave para ayudar a edificar valores esenciales en la sociedad como son el pluralismo, la convivencia, la tolerancia, el respeto, la libertad de expresión, la crítica y la educación. Pero recordemos que la cultura no es un gasto: es una inversión, y que es también un sector económico importante (3,5 % del PIB) que, además, afecta de forma importante al enfoque de otros sectores, como el turismo y el comercio.

Todos estos aspectos son los que nos impulsan a reclamar con prontitud las siguientes medidas:

Peticiones   

La cultura es un derecho recogido por la declaración Universal de los Derechos Humanos, y un bien de primera necesidad, y así debe quedar establecido en todas las normas de nuestro país, a partir de ahora y por el futuro.

Esto comporta que debe estar protegida, impulsada y promocionada, con unos recursos suficientes y adecuados a esta importancia.

La cultura debería integrarse en los planes estratégicos de desarrollo territorial, social y económico.

Se necesitan medidas de “choque” destinadas a inyectar recursos en el sector con carácter inmediato. Más allá del endeudamiento para salir de la crisis será necesario actuar de forma urgente para preservar todo el tejido cultural, con especial atención a la preservación del juego de fuerzas equilibradas entre el sector público y el privado.

Son imprescindibles medidas de protección tanto de los artistas, creadores, técnicos y gestores, como de las empresas, entidades e instituciones culturales, fuente de riqueza y trabajo de muchas personas.

Es necesaria una coordinación estratégica que implique a los departamentos de Cultura, Salud, Educación, Empresa, Trabajo, Territorio e Interior, en la planificación de la recuperación de la actividad, para no estigmatizar los espacios culturales, como sucedió en el inicio de esta crisis. Habrá que pactar con el sector las condiciones en las que se plantea la vuelta, así como los protocolos de seguridad que generen confianza al público.

Es necesaria una gran campaña de comunicación y marketing dirigida a recuperar al público cultural sensibilizándolo de la necesidad de su complicidad para generar una viabilidad de los sectores culturales lo antes posible.

Hay que empezar a trabajar en iniciativas legislativas que permitan disponer de una ley de Mecenazgo, Patrocinio y Participación social que se convierta en un verdadero estímulo para la participación de las personas físicas como jurídicas en la financiación de la cultura.

Es necesario ponerse a trabajar en la actualización del marco normativo que afecta a los sectores de la cultura, aprovechando los potenciales reales de desarrollo estratégico del modelo económico, social y territorial.

Queremos ser considerados tan necesarios como lo hemos sido para superar ese confinamiento. Sin embargo, ahora toca a las administraciones poner las herramientas, las leyes y los recursos para ayudar al sector cultural.

Barcelona, ​​20 de abril de 2020

Primeras 150 organizaciones firmantes

AADPC Associació d’Actors i Directors Professionals de Catalunya Acadèmia Catalana de la Música Acadèmia del Cinema Català ACCA Associació Catalana de Crítica d’Art ACET Associació Catalana d’Escoles de Teatre ACGC Agrupació de Colles de Geganters de Catalunya Actua Cultura 2% ACMIPE Associació Catalana de Mags, Il·lusionistes Professionals i Empresaris ACPDC Associació de Companyies Professionals de Dansa de Catalunya Ad’EC Associació d’Escenògrafs de Catalunya ADETCA Associació d’Empreses de Teatre de Catalunya Adhoc Cultura Àgora Serveis Culturals SL Agrupament d’Esbarts Dansaires AMC Associació de Museòlegs de Catalunya Amics de la UNESCO de Barcelona Amics dels Museus de Catalunya AMJM Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya  aMt Associació de Músics de Tarragona APAC Associació de Professionals de l’Audiovisual Català APECAT Associació de Productors i Editors Fonogràfics i Videogràfics Catalans APEIJ-Xarxa Gavà. Associació per a la Promoció de l’espectacle infantil i juvenil a Gavà APGCC Associació de Professionals de la Gestió Cultural de Catalunya ARC Associació Professional de Representants, Promotors i Mànagers de Catalunya Arç Cooperativa Àrea, Espai de Dansa i Creació Art Barcelona – associació de galeries Associació Cultural Calaix de Sastre de Sant Feliu de Llobregat Associació Cultural El Galliner de Manresa (Toc d’Espectacles) Associació Cultural Viu el Teatre Asociación cultural espai ku Asociación Cultural Planetababel Associació Amics del Caganer Associació Casal Corpus Grup de Teatre Associació Casal Font d’en Fargues Associació Camera Musicae Associació d’Artesans d’Ofici del Poble Espanyol Associació d’Espectadors del Teatre del Mercat Vell de Ripollet Associació EL COR CANTA Associació LiceXballet Associació LIVEMEDIA Associació Musical Andreuenca Associació Mundoanimado Associació Musical Aula de So Associació Musical Windu Associació Professional de Músics de Catalunya Areavisual.cat Ateneu Barcelonès Ateneu Popular de Ponent de Lleida Ateneu Santfeliuenc Ateneu Torrellenc Barnasants Catalunya Film Festivals CCEPC Coordinadora de Centres d’Estudis de Parla Catalana CECAAC, Centre Experimental de la Cinematografia i les Arts Visuals de Catalunya CECS Centre d’Estudis Comarcals del Segrià Centre Moral d’Arenys de Munt Centre Moral i Cultural del Poblenou CIATRE Associació de Companyies de Teatre Professional de Catalunya Clúster Audiovisual de Catalunya Colla jove gegantera de Santa Bàrbara CPAC Col·legi Professional de l’Audiovisual de Catalunya Col·legi de Directors de Catalunya Confederació Sardanista de Catalunya Cor de Ponent Coral Font d’en Fargues CoWorkNexus Project Daniel Berdala Art Shop Editorial Les Hores EDITORS.CAT Associació d’Editors en Llengua Catalana El Círcol de Badalona Esbart Sabadell Dansaire Escola de Ballet Eulàlia Blasi Espai SI Prize Espai Valldeburg El Àlamo creative management Ens de l’Associacionisme Cultural Català EtcA Escola de teatre i circ d’Amposta Escola municipal de dansa de Celrà FAC Federació d’Ateneus de Catalunya FAD Foment de les Arts i del Disseny Federació d’Entitats de Cultura Popular i Tradicional de Barcelona Vella i La Casa dels Entremesos FCSM Federació Catalana de Societats Musicals Federació de Grups Amateurs de Teatre de Catalunya Federació Agrupació del Bestiari Festiu i Popular de Catalunya Federació Pessebres Vivents de Catalunya Federació Sabadell Cultura Foment del Treball Nacional Fundació Aigües de Manresa – Junta de la Sèquia Fundació Amics del MNAC Fundació Antiga Caixa Manlleu Fundació Antigues Caixes Catalanes Fundació Arqueològica Clos Fundació Ars Fundació Bosch i Cardellach Fundació Carulla Fundació Catalunya la Pedrera Fundació Conservatori Liceu Fundación First Team Fundació Institut d’Estudis Nord Americans Fundació Interarts Fundació Kreanta Fundació La Roda Fundació Orfeó Català Palau de la Música Catalana Fundació Orfeó Lleidatà Fundació Pau Casals Fundació Taller de Músics Fundació Vila Casas Fundació Xarxa d’Espectacles infantils i juvenils de Catalunya GEMC Gremi d’Editorials de Música de Catalunya GGAC Gremi de Galeries d’Art de Catalunya Gremi de Cinemes de Catalunya Ismes Galeria d’Art La Farinera, Ateneu del Clot Llegir en Català. Associació d’Editorials Independents Lluïsos de Gràcia Lluïsos d’Horta Museu Episcopal de Vic nunArt Gràcia Pa amb Xocolata – Teatre PAC Associació Plataforma d’Arts de Carrer PAC Productors Audiovisuals de Catalunya PAF Productors Assoc. de Fonogrames PIMEC Micro, petita i mitjana empresa de Catalunya PROA Productors Audiovisuals Federats Proeval Propostes Artístiques, SL Reial Cercle Artístic de Barcelona scannerFM Seminario de Cultura Mexicana en Barcelona SWAB Barcelona Art Fair Talaeia Cultura TPK Art i Pensament Contemporani TRÀNSIT projectes TRESC – Comunitat de Cultura TTP Associació Professional de Teatre per a Tots els Públics Ull de Teatre, Grup Escènic / Xarxa Ulldecona Xarxa Abrera Xarxa Capellades Xarxa Corbera de Llobregat Xarxa d’Espectacles d’Esparreguera Xarxa Igualada Xarxa Llagostera Xarxa Martorell Xarxa Sant Feliu de Llobregat Xarxa Tremp Xarxa Vilafranca del Penedès FEAGC Federación Estatal de Asociaciones de Profesionales de la Gestión Cultural

Propuestas para reabrir espacios privados

17/04/2020

Propuesta de medidas para la reapertura de las actividades culturales de pública concurrencia en espacios privados (teatros, salas de conciertos y carpas de circo) y la organización de espectáculos públicos, una vez superada la crisis sanitaria

Las principales entidades del sector de las artes escénicas y la música de toda España han firmado un manifiesto conjunto, para solicitar a las Administraciones públicas una interlocución urgente con los representantes del sector. El objetivo es planificar las medidas necesarias para la reapertura de las actividades culturales de concurrencia pública en espacios privados (teatros, salas de conciertos y carpas de circo) y la organización de espectáculos públicos, en cuanto se supere la actual crisis sanitaria provocada por el virus COVID-19.

Reconociendo la necesidad de poner la salud de la población por encima de cualquier otra consideración, las entidades piden también que no se estigmatice un sector seriamente afectado por la crisis y las medidas excepcionales para lucha contra la pandemia y reclaman la necesidad de que los poderes públicos tomen también medidas para luchar contra la desaparición de puestos de trabajo en el sector cultural.

COMUNICADO

Madrid, 17 de abril de 2020

La necesaria aparición del concepto “distanciamiento social” como una de las principales soluciones en la lucha contra la expansión del COVID-19, es uno de los retos más importantes al que deberá enfrentarse el sector de la cultura tras el control de la pandemia, especialmente los referidos a la organización de espectáculos, conciertos, clubs, obras teatrales, danza, circo, expresiones de cultura popular en espacios públicos, etc.

Es una preocupación compartida con otros sectores afectados, como la hostelería, los eventos deportivos profesionales o amateurs, gimnasios, manifestaciones religiosas, políticas, sociales y muchas más, sin contar con la necesidad de utilizar medios de transporte para el desplazamiento masivo de la población.

El cese de actividades por orden gubernamental que afectó a la celebración de espectáculos en los espacios de pública concurrencia, fue la primera medida tomada en prevención de la expansión del virus, y es más que probable que estas actividades sean las últimas que recuperarán la normalidad al final de este proceso.

Entendemos la excepcionalidad de todas las medidas, la urgencia con las que se han llevado a cabo y, evidentemente, que la salud de la población debe estar por encima de cualquier otra consideración. No obstante, creemos que la interlocución con los sectores afectados es absolutamente imprescindible para planificar la vuelta a la “normalidad” y para evitar estigmatizar a todo un sector cultural, que ya está gravemente afectado por la crisis. A los poderes públicos les corresponde decretar el cese del estado de alarma progresivamente para conseguir una pronta recuperación de la actividad económica, pero también, están obligados a minimizar daños, atendiendo las particularidades de cada sector, en nuestro caso, al sector cultural.

La medida que se impuso inicialmente que permitió la apertura de los espacios de pública concurrencia, así como la celebración de espectáculos con una limitación de una tercera parte de la capacidad del espacio con un máximo de 1.000 asistentes, es absolutamente inviable, ya que casi ninguna actividad es sostenible manteniendo la estructura previa al inicio de la crisis, y reduciendo sus ingresos a un tercio. A no ser que haya una reducción drástica de los gastos, entre ellos los de personal, y un incremento de los precios que compense esa disminución de ingresos, algo que creemos que, como sociedad, no deberíamos estar dispuestos a asumir.

Por otro lado, consideramos que las órdenes de confinamiento, aislamiento y distanciamiento social aplicadas, deben ser consideradas como medidas absolutamente extraordinarias en caso de una emergencia sanitaria sin precedentes para nuestra generación, y limitadas en el tiempo hasta la desaparición del riesgo de propagación. Pero en ningún caso podemos aceptar que estas medidas deban formar parte de nuestras rutinas cotidianas en adelante.

Desde un punto de vista humano, deseamos volver a recuperar el contacto personal, a socializar con nuestros semejantes, a interaccionar en directo con los demás y no a través de pantallas, a dejar de lado el aislamiento y a volver a sentir el calor de las relaciones personales y la energía de las manifestaciones colectivas, sean culturales o de cualquier otro tipo.

Creemos que la capacidad y necesidad de socialización es una condición intrínseca del ser humano, y no debemos ni podemos renunciar a ella permanentemente. Ya que la limitación de movimientos y de libre asociación y manifestación, aunque sea por causas sanitarias, es contraria a las características fundamentales de las personas y generaría no pocos trastornos en la sociedad, además de un retroceso importante en las libertades individuales que no deberíamos aceptar.

Es por todo esto que proponemos una interlocución directa con el Gabinete de Crisis del Gobierno de España para formar parte en la toma de decisiones sobre las posibles soluciones para la reincorporación de nuestra actividad, de manera que se tenga en cuenta la opinión del sector de la cultura y todo aquello que pueda aportar, dadas las especiales singularidades de nuestra actividad.

En especial creemos que hay algunos puntos importantes a tener en cuenta:

1. No consideramos viable ningún tipo de reducción de aforo en las actividades de pública concurrencia de teatros, salas de conciertos y carpas de circo, ya que las convierte automáticamente en insostenibles y estigmatiza nuestra actividad como “contagiosa”.
2. En caso de que se apliquen rangos de aforo máximos para generar una sensación de vuelta a la actividad de manera progresiva y algunas actividades puedan acogerse a esta medida, hasta que no se pueda recuperar la actividad al 100% de su rendimiento, la situación deberá seguir siendo considerada como causa de Fuerza Mayor, de manera que las medidas de ayuda tanto laborales, sociales, y fiscales deben seguir vigentes.
3. Nos ofrecemos para estudiar posibles protocolos (medidas sanitarias y de higiene) a aplicar de forma temporal que garanticen la seguridad de trabajadores y público, contando siempre con el consenso de las autoridades sanitarias y con la ayuda de la administración.
4. Que las medidas de reincorporación de las distintas actividades a la normalidad sigan unos parámetros de coherencia y se apliquen en todos los ámbitos en los que haya grandes concentraciones de público (como los distintos medios de transportes, centros comerciales, grandes superficies, etc.) y no de manera exclusiva en la exhibición de actividades culturales.
5. Lanzar una gran campaña de comunicación con elementos de incentivo al consumo cultural, que genere confianza en el público, que desactive el miedo y que permita recuperar la actividad económica de este sector tan importante para la sociedad.
6. Activar un “plan de choque” dotado con fondos suficientes para el sector empresarial de la cultura, autónomos y artistas, hasta que se recupere el nivel de actividad anterior a la crisis.

Esta pandemia va a dejar en una situación preocupante a todo el país. La recuperación será ardua y larga. Especialmente, este sector va a tener que enfrentarse, por un lado, con la situación de precariedad e infra inversión endémica que lo caracteriza y, por otro, con cierta estigmatización, miedo y rechazo por una parte de la población a volver a reunirse, relacionarse y disfrutar colectivamente de las manifestaciones culturales. Agradeceremos, pues, que se ponga especial interés por parte de la administración en buscar los espacios participativos y de consenso necesarios con el sector para considerar y reactivar la cultura como el bien de primera necesidad que es.

Atentamente,

Entidades del sector de las artes escénicas:
– FAETEDA (Federación Estatal de Asociaciones de Empresas Productoras de Teatro y Danza). Engloba las asociaciones autonómicas de artes escénicas que representan a: ACEPAE, ADETCA, AESCENA, APTEM, ARES, ARTEMAD, ARTESACyL, AVETID, CIATRE, ESCENA GALEGA, ESCENASTURIAS, ESCENOCAM, ESKENA y MURCIA A ESCENA
– TTP (Teatre per a tots els públics)
– RED DE TEATROS ALTERNATIVOS
– ACPDC (Associació de Companyies Professionals de Dansa de Catalunya)
– APCC (Associació de Professionals del Circ de Catalunya)
– MADPAC (Asociación de Profesionales, Artistas y Creadores de Circo de Madrid)
– ACMIPE (Asociación Catalana de Magos, Ilusionistas Profesionales y Empresarios)
– FESMA (Federación Española de Sociedades Mágicas)
– AAT (Autoras y Autores de Teatro)

Entidades del sector de la música:
– ACADÈMIA CATALANA DE LA MÚSICA: Músics del Baix Penedès (AMBP), Editors de Música (AEDEM), Representants i Mànagers (ARC) , Escoles de Música (ACEM) , Orquestres Professionals (ACOP), Conservatoris de Catalunya (CC), Associació Catalana de Compositors (ACC), Intèrprets de Música Clàssica (ACIMC), Festivals de Jazz (AFEJAZZ), Centre Artesà Tradicionàrius (CAT), Fundació l’Arc (Xamfrà), Músics de Tarragona (AMT), Productors i Editors Discogràfics (APECAT), Sales de Concerts (ASACC), Músics de Jazz i Modernes (AMJM), Músics de Catalunya (MUSICAT), Escoles de Música d’Iniciativa Privada (EMIPAC), Federació Catalana d’Entitats Corals (FCEC), Federació Catalana de Societats Musicals (FCSM), Joventuts Musicals (JMC), Conservatori del Liceu (CL), Escola Superior de Música (ESMUC), Taller de Músics (TM), Gremi d’Editorials de Música (GEMC), Escola Superior Jam Session (JAM), Mercat de Música Viva de Vic (MMVV), Orquestra Simfònica del Vallès (OSV), Productors Associats de Fonogrames (PAF), Cases de la Música (CM), Societat de Blues de Barcelona (SBB), Associació TOTSONA, Xarxa de Festivals de Música (XAFEC), Associació Joan Manent (AJM), Associació Conarte Internacional, Ensenyants de Música (AEMCAT), Moviment Coral Català (MCC) i Festival Esperanzah SCCL.
– APM (Asociación de Promotores Musicales)
– ARTE (Asociación Representantes Técnicos del Espectáculo)
– FMA (Asociación de Festivales de Música)
Asociaciones de salas de conciertos y ocio nocturno
– ACCES (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo)
– ARAGÓN EN VIVO (Asociación Profesional de Salas de Música)
– ASACC (Asociación de salas de conciertos de Cataluña)
– ESPAÑA DE NOCHE (Federación de empresarios de ocio y espectáculos)
– FECALON (Federación catalana de locales de ocio nocturno)
– GEDBP (Gremio de discotecas de Barcelona y provincia)
– KULTURA LIVE (Asociación de Salas de Música de Euskal Herria)
– LA NOCHE EN VIVO (Asociación de Salas de Espectáculos de la Comunidad de Madrid)
Asociaciones de músicos profesionales
– ACIMC (Associació catalana de intèrprets de música)
– AMA (Autores de música asociados)
– AMJM (Associació de músics de jazz y música moderna)
– AMT (Associació de músics de Tarragona)
– Andajazzpro (Federación de asociaciones de jazz de Andalucía)
– FMjazz (Federación estatal de músicos de jazz y músicas improvisadas)
– MAV (Músicas Ao Vivo Galicia, Asociación profesional de músicos de Galicia)
– Musicat (Associació professional de músics de Catalunya)
– Musikari (Asocaiación de músicos de Euskal Herria)
– Promusic (Asociación de profesionales de la música de las Islas Canarias)
– SBB (Societat de blues de Barcelona)